水墨寫意畫與書法之間有着密切的聯系,并且始終以筆墨相互滲透產生墨趣,再現物象之本體。如飽滿均衡的構圖,誇張精煉的造型,嫻熟而富有韵律的縵描,明朗强烈的節奏與賦彩和墨韵,以及器物與某些細節的圖案化處理等等。

中國畫自古重視筆墨,在筆墨的運用上積累了豐富經驗,所謂唐人用筆,宋人用墨,元代以後變化無窮。看闫紅岩的大寫意花鳥畫,重意境、講筆墨,以意使法,以情生意,筆墨技法放逸空靈、蒼潤藴藉。用筆、用墨、用彩,動態神情諸方面,相當厚實的寫生功力和筆墨功底,又處理得自然天成,超逸灑脱。

 他的〈笑舞春風)、〈大富大貴入《春色滿園》,畫法或用水墨或用色彩,都是爲了更好地般配客體真實再現的描繪。尤其是花卉的形體精神,不在輪廓的正反轉折,而在體面的脉理陰陽和色澤的華滋鮮潤,墨暈中有面的渾化。因獨特的墨色效果,和墨的濃淡變化與筆的流動,以筆墨的交錯渾如表現出强烈的墨勢,成功地讓人感受到,用手觸摸到花瓣的質感與感覺,以及牡丹清雅脱俗的格調意趣。花蕊以執著的熱情點畫,鮮艷點睛,愈顯牡丹花稚嫩而秀潤之逸格。由于精巧的筆墨情致,表現出大手筆畫風的韵味旨趣。渗透的獨特墨色效果,打破了平庸的描繪手法似乎賦予天然成趣奇妙的墨法意蘊。

再看他的《寒山雪月》《醉裹看雪)用筆抑揚頓挫,自由瀟灑,墨色華滋潤朗,造型準確。皚皚的白雪如荷葉上透徹的露珠,纖麈不染的飄逸在空中、覆蓋在枝幹上。山石以色墨渲染,淡墨點苔。禽的口喙、眼睛,用墨骨縫勾勒,不似精雕細琢爲工,却活靈活現呼之欲出,那或張或閉的形態,映着幽寒的情境,營造出一股蒼寒幽遠、虚空幽深、寂寞孤獨的意境。這極盡細微的細節描寫,真實感人,更富客體的表現,引起人們豐富的冥想。畫家通過自己的認識,在作品中塑造出引起觀者特定情思的優美形象,在融入具體刻畫對象的同時,也表達了畫家一定的主觀意趣,以引起觀者的相應情思,從而使繪畫在所描繪景物的範圍内,給人以精神上的感染。 

  看闫紅岩的畫作,不難發現鬆、竹、梅以及鷹的踪迹,尤其是鷹和鷹的那一雙眼睛,直射人心。古人雲“畫乃心印,即畫是心靈的反映,心靈即“意  境”之“意”。“意”即人的思想感情。花鳥畫中的梅、蘭、竹、菊四君子和鬆、竹、梅歲寒三友等題材無不借物象來表現人的主體精神。這種主體精神稱之爲“意”或“心”,有時也成爲“情"。

 中國繪畫强調筆情墨趣,實際上,所謂情趣并非單靠筆墨本身就能產生,而是根植于運用筆墨的主人、亦即畫家内心深處。在那裏,先藴蓄着一定的情趣,然後由心而手、而筆、而墨,落諸縑素,方始呈現出豐富多姿的藝術形式美。所以筆情墨趣絕不等于玩弄技巧、争奇鬥异,須從培養情操、蒙養心境中來。

      要在自然之中畫出它所以能成爲此種自然的生命、性情,而非如一般人所畫的,衹是决然無情之物。歸到極究地說,是要把自然畫成活的。因爲是活的,所以便是有情的因爲是有情的,所以便能寄托高人達士們所要求得道的解放,安息的感情。